โต๊ะอาหารของสามีภรรยาคู่นี้โดย Andersons ถูกกำหนดให้มีความแม่นยำทางเรขาคณิตอย่างสม่ำเสมอ

โต๊ะอาหารของสามีภรรยาคู่นี้โดย Andersons ถูกกำหนดให้มีความแม่นยำทางเรขาคณิตอย่างสม่ำเสมอ

เป็นงานแสดงสินค้าในตัวของมันเองแต่ใช้งานได้จริงทั้งหมด แซนดี้แต่งบทนี้ด้วย บ่อยครั้งที่เธอสวมชุดสีขาว เธอเป็นคนกลุ่มแรกๆ ที่สะสมเครื่องประดับสตูดิโอร่วมสมัยด้วยวิธีที่ทะเยอทะยาน เธอไม่ได้คิดอะไรเกี่ยวกับการเล่นกีฬา “ประติมากรรมที่สวมใส่ได้” ในชีวิตประจำวันมุมมองภายในของบ้าน Grotta

มุมมองภายในของบ้าน Grotta รวมถึงสิ่งทอโดย Lenore Tawney เซรามิกโดย Toshiko Takaezu ม้านั่งโดย Edgar และ Joyce Anderson และเปียโนโดย Andreas Christensen

ได้รับความอนุเคราะห์จาก TOM GROTTA

Grottas รักษาความสัมพันธ์ใกล้ชิดกับพิพิธภัณฑ์ที่เริ่มต้นพวกเขาบนเส้นทางนี้; แซนดี้ดำรงตำแหน่งคณะกรรมการดูแลของพิพิธภัณฑ์ศิลปะและการออกแบบ (MAD) ตั้งแต่ปี 2545 ถึง 2558 “การสนับสนุนงานฝีมือร่วมสมัยของเธอถือเป็นตำนาน” เอลิสซา ออเธอร์ หัวหน้าภัณฑารักษ์ของสถาบันกล่าว “แซนดี้ทำงานอย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อยเพื่อให้ MAD เป็นสถาบันที่โดดเด่นในด้านนี้” ความพยายามเหล่านี้รวม

ถึงบทบาทนำของเธอในการจัดกิจกรรมการพัฒนา 

งานระดมทุนที่เป็นที่จดจำงานหนึ่งซึ่งมีชื่อว่า “Eat at McDonald’s” จัดขึ้นช่วงประมาณปี 1990 ที่ Rockefeller Center ซึ่งเป็นแฟรนไชส์ของเครือร้านอาหารฟาสต์ฟู้ด Tom Grotta เล่าถึงลูกค้าที่น่าประหลาดใจ ซึ่งหลายคนไม่เคยกินร้านแมคโดนัลด์มาก่อนในชีวิต พวกเขาแทะเฟรนช์ฟรายและปลาแซลมอนลวก (เสิร์ฟบนจานเงินโดยพนักงานที่ผูกเน็คไทสีดำ) จากนั้นจึงสั่ง Quarter Pounders ที่เคาน์เตอร์

โอกาสนั้น อารมณ์ขันเบา ๆ 

และเป็นประชาธิปไตยในขณะที่มีจุดประสงค์เชิงปฏิบัติ สะท้อนบุคลิกของแซนดี้ได้ดี แม้ว่าเธอและลูจะกลายร่างเป็นผู้อุปถัมภ์ศิลปะชั้นแนวหน้า ใช้ชีวิตในสิ่งที่เรียกได้ว่าเป็นความงดงามทางสุนทรียะ แต่พวกเขาก็ไม่เคยเสแสร้งเลยแม้แต่น้อย ท้ายที่สุดแล้ว พวกเขาเป็น “เพียง” นักสะสมงานหัตถกรรม—เท้าติดดิน ซื้อของที่พวกเขารัก มักมาจากคนที่รู้จักดี วันนี้ เกือบ 75 ปีหลังจากที่พวกเขาเริ่มต้น วิธีการสะสม

ของพวกเขาอาจดูล้าสมัยเล็กน้อย 

แต่ถ้าเป็นเช่นนั้น ก็ถึงเวลานำมันกลับมา: รูปแบบการอุปถัมภ์ส่วนบุคคลที่กำกับตนเองของพวกเขามีค่าควรแก่การเรียนรู้ใหม่ในคนรุ่นใหม่แต่ละคนหลังจากหลายปีของการก่อสร้าง ความล่าช้าหลายครั้ง และข้อถกเถียงต่างๆ นานา ตอนนี้พิพิธภัณฑ์ M+ของฮ่องกงมีกำหนดจะเปิดในวันที่ 12 พฤศจิกายน ชาวฮ่องกงจะสามารถเข้าชมพิพิธภัณฑ์ได้ฟรีในช่วงปีแรกหนึ่งในนิทรรศการแรกของพิพิธภัณฑ์ ได้แก่ “

ฮ่องกงที่นี่และที่อื่น ๆ ซึ่งเป็นการสำรวจ

ในวงกว้างที่สำรวจปัจจัยต่าง ๆ ที่หล่อหลอมเมืองในช่วงหลายปีที่ผ่านมา และการแสดงผลงานที่มอบให้กับ M+ โดย Uli Sigg ซึ่งกลายเป็นหนึ่งเดียว ของนักสะสมศิลปะร่วมสมัยชาวจีนคนสำคัญทั่วโลกM+ ขนาด 700,000 ตารางฟุตจะเป็นหนึ่งในพิพิธภัณฑ์ศิลปะที่ใหญ่ที่สุดในฮ่องกงและเป็นจุดหมายปลายทางใหม่ในโลกศิลปะนานาชาติ ด้วยคอลเลคชันภาพวาดจากบุคคลสำคัญ เช่น Sigg, William และ Lavina Lim, Hallam Chow และ คนอื่น.

Credit : สล็อตออนไลน์